
Летом 1855 года Жак Оффенбах открыл свой маленький театр «Буфф-Паризьен» на Елисейских полях. Так родилась оперетта - дерзкое, бунтующее дитя своей эпохи и своего шумного, веселого, элегантного Парижа.
Оффенбах создал музыкальные сатиры на современное ему французское общество и не только на современное. Герои классических мифов и античные боги разговаривали на жаргоне парижских бульваров и отплясывали канкан.
Особая судьба ждала оперетту на венской почве. Иоганн Штраус-сын, всемирно известный «король вальса», пробует себя в более крупной музыкальной форме. Штраус уже неразрывно связал оперетту с бытовой танцевальной музыкой, в Вене это был вальс. Оперетта в его руках стала радостным гимном жизни.
На смену Штраусу пришли Легар и Кальман. Их обаяние не только в громадном мелодическом даре, но в умении поставить себе на службу музыку своего народа, его солнечную, эмоциональную песню. Композиторов упрекали в том, что они превратили оперетту в лирико-буффонный жанр, не оставив в ней места политической сатире, но они всего лишь уловили «дух времени».
Расцвет оперетты протекал в России несколько иначе.
10 сентября 1865 года петербургский Александринский театр показал оперетту Оффенбаха «Орфей в аду» в переводе В. Крылова и постановке режиссера А. Яблочкина.

Почва для нового жанра была подготовлена. Родилась традиция русского опереточного исполнительства - водевиль. Обязательная жизненная и бытовая правда, высокая техника диалога стали отличительными чертами русского опереточного театра. Характерные персонажи вышли на первый план, несколько потеснив вокальное начало.

В оперетте и сегодня остается своеобразное, непреходящее обаяние. И пусть она не так грандиозна, как опера, и не так современна, как мюзикл, — оперетта остаётся одной из самых доступных и трогательных форм музыкального искусства.
- Подробности
-
Опубликовано: 06 Август 2025